Die Weiterbildung vermittelt Inhalte aus den Bereichen Game Art, 3D-Modellierung, 3D-Animation, digitale Bildgestaltung und Asset-Produktion für Games, Visualisierung und interaktive Medien. Behandelt werden gestalterische Grundlagen, 3D-Workflows, Realtime Rendering, Character Art, Environment Art und Level Design.
Inhaltsbereiche:
• Zeichnerische Grundlagen, Formenlehre, Perspektive, Bildkomposition, Farbe und visuelle Gestaltung
• 3D-Modellierung, Hard Surface Modeling, organisches Modeling und digitale Sculpting-Workflows
• Texturierung, Materialien, Shader-Grundlagen, UV-Layout und Asset-Aufbereitung
• Character Design, Character Modeling, Rigging-Grundlagen und Character Animation für Games
• Environment Art, Prop Design, Level Art, Szenenaufbau und visuelle Gestaltung von Spielwelten
• Realtime Rendering, Game Engine Workflows, Asset Pipeline, Asset-Integration und technische Vorgaben für interaktive Anwendungen
• Bewegungsprinzipien, Kameraführung, Licht, Rendering und Präsentation animierter Inhalte im Game-Kontext
• Projektbezogene und praxisnahe Übungen zur Entwicklung von Assets, Szenen, Figuren und animierten Spielinhalten
Die Inhalte orientieren sich an typischen Aufgaben in Game Art, Spieleentwicklung, 3D-Visualisierung, Animation und interaktiver Medienproduktion. Vermittelt werden fachliche Grundlagen und anwendungsbezogene Arbeitsmethoden für Tätigkeiten als Game Artist, 3D Artist, 3D-Animator·in, Level Designer·in, Environment Artist, Character Artist oder 3D Generalist.